Rahmen der London Fashion Week, die diese Woche stattfand, präsentierte das britische Modehaus Alexander McQueen seine Kollektion für Frühling/Sommer 2027. Die Show, die sowohl die Marke als auch die Gäste als „Heimkehr' bezeichnen, versammelte auf der Laufsteg und im Publikum Stars von Weltruhm und wurde zu einem der meistdiskutierten Events der Modestaffel. Kreativdirektor Sean McGirr, der das Haus in den letzten Jahren führt, präsentierte eine Kollektion, in der die Londoner Identität lauter klang als je zuvor: von den heiligen Symbolen der Stadt bis zu ihrem subkulturellen, fast untergründigen Herz.

Stellvorderer Gastkreis und Reaktion auf die Show

Die erste Reihe und das Publikum der Alexander-McQueen-Show in London erinnerten diese Woche an eine Galerie weltberühmter Persönlichkeiten. Unter den Gästen waren Emma Corrin, Jamie Campbell Bower, Rebecca Ferguson, Emilia Clarke und Anna Wintour – die Chefredakteurin von Vogue, deren Anwesenheit ein Event traditionell als branchenentscheidend markiert. Die Schauspielerin Emilia Clarke, die die Show besuchte, veröffentlichte auf Instagram einen emotionalen Kommentar: „Alexander McQueen ist nach Hause zurückgekehrt. McGirrs Schock hat mich mit dieser Kollektion, mit den Hörnern und allem anderen fasziniert'. Der Ausdruck „nach Hause zurückgekehrt' war mehr als eine Metapher: Für eine Marke, die in London geboren wurde und ihre Kollektionen jahrelang vorwiegend in Paris präsentierte, hat die Rückkehr auf die Londoner Laufstegbühne einen symbolischen Charakter.

London als Inspirationsquelle: von der Geschichte bis zur Subkultur

Die Grundlage der Frühling/Sommer-2027-Kollektion bildet ein direkter Verweis auf die Heimatstadt des Modehauses. Laut Sean McGirr ist „diese Kollektion ein Fest der kontinuierlich stimulierenden und transzendenten Kraft Londons. McQueen ist ein Haus, das in London geboren wurde, und die kompromisslose Haltung der Stadt und ihr subversiver Geist sitzen in seinem Herzen'. In den Looks auf dem Laufsteg verschmolzen Moderne und Geschichte, Sakrales und Subkulturelles: Londoner Straßenenergie traf auf architektonische Strenge, und Elemente, die auf die Rave-Kultur und die Untergrundszene der Stadt verwiesen, wurden in die Konstruktionen der Haute Couture eingewoben. Genau diese Kombination, so die Einschätzung von Beobachtern, machte die Show im besten Sinne des Wortes „schockierend'.

Texturen, Materialien und visuelle Sprache der Kollektion

Die visuelle Sprache der neuen McGirr-Kollektion basiert auf der Arbeit mit Textur. In den Looks dominierten wellige Rüschen, Metall-Einsätze, Volants, Leder, Seide und Satin – Materialien, die in den Händen des Designers eine skulpturale, fast architektonische Ausdrucksstärke erhielten. Die „Hörner', auf die sich Emilia Clarke in ihrem Kommentar bezog, wurden zu einem der meistdiskutierten Elemente der Kollektion: Sie verweisen sowohl auf das gotische Erbe Londons als auch auf seine kontrakulturelle, fast rituelle Seite. Metallische Details und der Kontrast zwischen weichem Seidenstoff und hartem Leder schufen einen visuellen Konflikt, den Kritiker mit der inneren Spannung der Stadt selbst in Verbindung bringen – zwischen ihrem historischen Grandezza und ihrem ewigen Aufbegehren.

Kontext: Warum die „Heimkehr' für die Branche wichtig ist

Die Alexander-McQueen-Show in London im Rahmen der LFW ist ein Event, auf das die Modebranche mit gewisser Ungeduld gewartet hatte. Die London Fashion Week, im Gegensatz zu den Shows in Paris und Mailand, positionierte sich stets als Plattform für experimentellere, kühnere und „ungezähmtere' Präsentationen. Die Rückkehr eines der kultigsten britischen Häuser auf die heimische Bühne stärkt die Position der LFW im globalen Modekalender und unterstreicht, dass die Londoner Designszene ein Raum bleibt, in dem man sich „Schock' und Subversion leisten kann. Für Sean McGirr, dessen Arbeit mit der Marke bereits eine eigene, wiedererkennbare Ästhetik geformt hat, wurde die Londoner Show eine logische Fortsetzung des Narrativs: Die Marke, die in dieser Stadt geboren wurde, spricht nun endlich direkt in ihrer Sprache.