Die Mailänder Modewoche 2026 startete mit einem Lauf, der sofort den Ton für die gesamte Saison angibt: Prada präsentierte eine Kollektion, die vollständig um ein einzelnes Kleidungsstück des Frauenwardrobes aufgebaut ist. Auf dem Programm standen 63 Looks, und in keinem einzigen davon gab es Kleider oder Hosen. Alle Outfits wurden um verschiedene Rockmodelle herum komponiert, was den Lauf zu einem der konzeptuell stärksten Eröffnungen der Woche macht.

Der Rock als einzige Hauptrolle

Die Entscheidung, den Lauf ausschließlich um Röcke herum aufzubauen, war der zentrale dramaturgische Zug der Kollektion. Statt des gewohnten Spektrums an Silhouetten luden die Designer das Publikum ein, dasselbe Kleidungsstück aus unzähligen Perspektiven zu betrachten: von strengen Basismodellen bis hin zu dekorativen, fast juwelenartigen Lösungen. Dieser Ansatz verwandelt den Rock von einem beiläufigen Detail in ein eigenständiges Objekt der modischen Aussage.

Die Urheber der Kollektion

Die Idee, den gesamten Lauf um Röcke herum aufzubauen, stammte von Miuccia Prada. Zusammen mit dem belgischen Designer Raf Simons beschloss sie, dieses Kleidungsstück zum zentralen Rückgrat der Kollektion zu machen. Die gemeinsame Arbeit beider Autoren ermöglichte es, die archivarische Strenge der Marke mit einem analytischen, fast laborartigen Umgang mit Form und Kombinationen zu verbinden.

Formen, Texturen und Farbpalette

Das Fundament der Kollektion bildeten knielange Modelle in A-Linie. In der Linie erschienen plissierte, lederartige und halbtransparente Röcke sowie Varianten mit Blumen- und Tupfenprints, Stickereien und Kristallen. Einige Modelle wurden mit Schlitzen, Bändern, Schleifen und großen dekorativen Knöpfen verziert. Die Palette umfasst Rosatöne, Neon-Grün, Violett, Gelb und Blau, dazu Looks in Schwarz, Weiß, Braun und Grau.

Oberteile und Schuhe: Wie ein einzelnes Element funktioniert

Um die Vielseitigkeit des Rocks zu zeigen, kombinierten die Designer ihn mit verschiedenen Oberteilen: Spitzenblusen, Hemden, Pullovern, Lederjacken, Bomberjacken und transparenten Regenmänteln. Ebenfalls ein wichtiges Accessoire waren die Schuhe – Pumps mit offenem und spitzem Zeh, geschwungenen Absätzen, Perforationen und Blumendekor. So wurde dasselbe Kleidungsstück im Kontext der unterschiedlichsten Situationen präsentiert.

Die Philosophie der Marke

Bei Prada wurde betont, dass die Wahrnehmung von Kleidung sich unter dem Einfluss der Interaktion mit anderen Dingen verändert. „Ein Rock kann als Fragment eines Ganzen betrachtet werden, das sich in einem sich wandelnden Zusammenspiel mit den Dingen befindet, mit denen er kombiniert wird. Jedes einzelne davon kann alternative Interpretationen des gesamten Looks nahelegen. Darin liegt die innere Schönheit des Blicks auf das Vertraute – in der Frage, wie viele Formen eine bekannte Sache annehmen kann, wie viele verschiedene Möglichkeiten in ihr stecken“, heißt es in der Beschreibung der Linie.