Ukrainische Marken sind immer häufiger dort zu finden, wo man sie vor wenigen Jahren kaum hätte vorstellen können: auf internationalen Laufstegen, in den Garderoben von Prominenten, auf den Seiten renommierter Publikationen wie Vogue und in den Schaufenstern der größten Kaufhäuser der Welt. Designer aus der Ukraine präsentieren ihre Kollektionen erfolgreich in den wichtigsten Modemetropolen – Paris, London, New York und Kopenhagen –, und ihre Kleidung wird von bekannten Künstlern für den roten Teppich, Konzerte und den Alltag gewählt. Hinter diesen Errungenschaften stehen Jahre der Arbeit, mutige Ideen und der Glaube an eine eigene ukrainische Stimme, die heute auf der globalen Modeszene zu hören ist.

Die Bühne als internationaler Laufsteg

Die Marke FROLOV kam in die Weltmode durch das, was sie am besten kann – Kleidung, die man nicht übersehen kann. Designer Ivan Frolov hat Sinnlichkeit, Handarbeit und Theatralik zu einer unverwechselbaren Markensprache gemacht, und seine Stücke wurden von Beyoncé, Doja Cat, Sabrina Carpenter, Kylie Minogue, Sam Smith und anderen Künstlern gewählt. Für FROLOV wurde die Bühne zu einer Art internationalem Laufsteg: Die Looks erscheinen in Musikvideos, auf Konzerten und auf dem roten Teppich, wo sie Millionen sehen, während in der Arbeit ständig ukrainische Kulturcodes und die persönliche Geschichte des Designers präsent sind. Im selben Geist arbeitet LEVER COUTURE von Lesya Verlingieri: Die Marke schafft skulpturale Kleider, die eher an fantastische Objekte als an gewöhnliche Kleidung erinnern, und die von Lady Gaga, Jennifer Lopez, Milla Jovovich, Katy Perry und anderen Stars gewählt wurden.

Der ukrainische Code in den Details

Ruslan Baginskiy hat eine scheinbar einfache Sache – den Hut – zu einem der bekanntesten ukrainischen Mode-Exporte gemacht. Die markentypischen Kopfbedeckungen mit den Buchstaben RB tragen Dutzende Top-Stars, und die Kollektionen von RUSLAN BAGINSKIY erscheinen regelmäßig in internationalen Mode-Medien und auf den wichtigsten Branchenveranstaltungen. Die Marke Etnodim arbeitet seit vielen Jahren mit ukrainischer Stickerei, Archiven, Ornamenten und traditionellen Techniken, aber ihre Hauptaufgabe ist es zu zeigen, dass diese Dinge Teil der Moderne sind: Das Wyshyvanka wird nicht zum Kostüm „für besondere Anlässe“, sondern zu einem Kleidungsstück, das man täglich in Kiew, London oder New York tragen kann. Zu den Fans der Marke gehört Königin Letizia von Spanien, und seit Beginn des großangelegten Krieges sind die Ornamente von Etnodim auch zu einer Art geworden, über Identität, Erinnerung und Kultur des Landes zu sprechen.

Moderne, Präzision der Linie und Nachhaltigkeit

Sviatlana Bevsa gründete BEVZA 2006, als ukrainische Designer gerade begannen, sich auf der internationalen Szene einen Platz zu erkämpfen. Die Marke präsentiert regelmäßig Kollektionen auf internationalen Mode-Plattformen, und eines ihrer ständigen Symbole ist eine in modernen Formen neu interpretierte Weizenähre. Ksenia und Anton Schneider haben KSENIASCHNAIDER zu einer der auffälligsten ukrainischen Marken auf der internationalen Szene gemacht, indem sie den gewöhnlichen Denim in asymmetrische Demi-Denims und Formexperimente verwandelten. Wichtig ist, dass Upcycling hier nicht nur ein schönes Wort ist: Die Marke experimentiert seit vielen Jahren mit der Wiederverwendung von Denim und anderen Textilien und beweist, dass ukrainisches Design globale Trends nicht nur nachahmen, sondern eigene schaffen kann. Abgerundet wird die Auswahl durch Wave RBC.UA, insbesondere die Marke GUNIA Project, die ebenfalls zu den zehn Designern gehört, die die Ukraine berühmt gemacht haben.

Globaler Kontext: Mode als Stimme des Landes

Die internationale Aktivität ukrainischer Marken beschränkt sich nicht auf Laufstege: Laut ukrainischen Medien nutzten ukrainische Designer, darunter auch Andrei Tan, eine Plattform in den USA, um das amerikanische Publikum an den Krieg in der Ukraine zu erinnern. So erfüllt die ukrainische Mode eine doppelte Funktion – sie ist gleichzeitig kommerzieller Export und kultureller Code, der Tradition in die Sprache der Moderne übersetzt und die Stimme des Landes über seine Grenzen hinweg hörbar macht.