Через кілька місяців після скасування виставки, яка мала бути присвячена творчості Джона Гальяно, Метрополітен-музей у Нью-Йорку офіційно оголосив нову тему майбутнього балу Інституту костюма та супровідної експозиції. Проєкт отримав назву «extraORDINARY: Fashion and Poetics of the Everyday» — «Небуденне: мода та поетика повсякденності». Організатори пропонують глядачам поглянути на звичний, на перший погляд непомітний одяг зовсім по-новому, звернувши увагу на те, як речі супроводжують людину в щоденному житті.

Два основні напрями експозиції

За задумом кураторів, виставка буде побудована навколо двох ключових напрямів. У першому дизайнери переосмислять базові предмети гардероба — футболки, джинси, сорочки та тренчі, показуючи, як знайомі речі можуть набувати несподіваного звучання. У другому експозиція зосередиться на використанні матеріалів, які зазвичай сприймаються як непотрібні або одноразові: паперу, алюмінію та пластику. Таким чином, тема повсякденності розкривається одразу у двох площинах — через форму звичного одягу та через саму природу використовуваних матеріалів.

Кураторська команда та джерело ідеї

Виставку організовує куратор Інституту костюма Ендрю Болтон за участю Стефані Крамер та Емілі Мушабен. За словами Болтона, ідея експозиції виникла після проведення виставки «Costume Art» 2026 року, яка досліджувала зв'язок між тілом та одягом. Цього разу куратор має намір зосередитися на тому, як люди взаємодіють із речами в повсякденному житті — через звички, дотики, рухи та почуття, тобто на невидимій, але визначальній ролі одягу в ритуалах кожного дня.

Ключові дизайнери та експонати

Експозицію відкриють роботи японського дизайнера Джуна Такахаші з колекції Undercover осінь–зима 2024 року, створені під впливом фільму Віма Вендерса «Ідеальні дні» (Perfect Days), присвяченого красі звичайного життя та щоденним ритуалам. Далі відвідувачам покажуть проєкти, в яких дизайнери переосмислюють знайомі предмети гардероба: футболки Вірджила Абло для Off-White, білі сорочки Джанфранко Ферре, тренчі Джонатана Андерсона для Loewe та різних дизайнерів Burberry, а також пуховики у вигляді суконь з колекцій П'єрпаоло Піччолі для Moncler. Окрему частину виставки присвятять незвичним матеріалам та повторному використанню речей: тут представлять роботи Мартіна Маржели, включаючи ансамбль із розбитої порцеляни, та сукню з ложок від Еллен Ходакової Ларссон. Завершить експозицію творчість японського дизайнера Куніхіко Морінаги, засновника бренду Anrealage, чиї роботи вирізняються геометричними формами та пропорціями.

Дати та контекст: чому Гальяно більше немає в програмі

Бал Інституту костюма заплановано на 3 травня 2027 року, виставку відкриють для публіки 9 травня 2027 року, а її робота триватиме до 9 січня 2028 року. Нагадаємо, що спочатку темою Met Gala 2027 мала стати творчість Джона Гальяно, проте наприкінці серпня британський дизайнер відмовився від участі. Це рішення він ухвалив на тлі критики, пов'язаної з його антисемітськими висловлюваннями в минулому: хоча Гальяно визнав провину, це не зняло невдоволення. За словами самого дизайнера, після тривалих роздумів та спілкування з представниками музею та іншими сторонами він вирішив не проводити виставку, що й призвело до зміни теми проєкту.